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Dr. Dre 、Kanye West 、Christina Aguilera 、Eminem などの作品に関わったグラミー賞 PDの フランキー・ビッグズ（Frankie Biggz）氏がプロデューサーとしてのSUGAに関して語ったインタビューをChat GPTに訳してもらいました。
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ロシアの方がインタビューしていますが、当然アミでSUGAファンと言うことかと思います。そこは割り引いて読んで下さい。強調はブログ主。
ただのスターではない：グラミー賞 受賞プロデューサーが語る、BTS ミン・ユンギのK-POP 世界的進化における役割
Irina Lavrik from Russia
K-POP がその起源を超えて、世界的な文化現象へと発展した時代において、ミン・ユンギ（BTS のSUGA）という名前は、単なる芸術性だけでなく、国境を越えた交流そのものを象徴する存在となりました。彼の作品は、卓越した技術的なプロダクションの専門性と、深い芸術的・感情的な深みをシームレスに融合させており、アジアを超えて韓国文化の認識を再構築する上で重要な役割を果たしています。
彼の音楽がこのプロセスに具体的にどのように寄与しているのかを理解するため、ミン・ユンギの音楽が異文化交流に与える影響を探るドキュメンタリー調査の一環として、2025年6月12日にグラミー賞 受賞レコードプロデューサーのフランキー・ビッグズ氏へのオンラインインタビューを実施しました。
私はSNS を通じてフランキー氏に連絡を取り、この研究への参加を快く引き受けていただきました。インタビューはオンラインでビデオ録画形式で行われ、ミン・ユンギの音楽がこのプロセスに具体的にどのように貢献しているのかを理解することを目的としました。西洋音楽 業界のレジェンドたちと仕事をしてきたフランキー・ビッグズ氏の経験は、異文化交流の観点からミン・ユンギ現象を考察する上で大いに役立ちました。
フランキー・ビッグズ氏は、グラミー賞 を受賞したレコードプロデューサーでありDJで、彼のキャリアは数十年にわたり、ドクター・ドレー 、カニエ・ウェスト 、クリスティーナ・アギレラ など西洋音楽 の象徴的な人物たちとのヒット作やコラボレーションを重ねてきました。彼の業界に対する視点は、音楽を生み出すだけでなく、業界のルールそのものを再定義したアーティストたちとともにスタジオで過ごした年月によって形成されています。
このインタビューで彼は、ミン・ユンギを単なるK-POP スターとしてではなく、ジャンルや文化の垣根を越えるプロデューサー、アーティスト、革新者としての多面的な専門家として評価する自身の見解を語っています。
インタビューを通じて、フランキー・ビッグズ氏は、ミン・ユンギがどのようにK-POP に対する認識を韓国の枠を超えて変革しているのか、どのような資質が彼を将来のアイコンたらしめるのか、そして彼のようなアーティストたちによって韓国音楽業界の未来にどのような可能性が拓かれているのかについて考察を述べています。
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あなたはキャリアの初期にクリスティーナ・アギレラ 、カニエ・ウェスト 、エミネム といった多様なアーティストたちと仕事をしてきました。彼らの音楽への取り組み方において、将来の成功を予感させる共通点はどんなものでしたか？また、その観察はミン・ユンギの才能やビジョンにどのように当てはまると思いますか？
こう言いましょう。私が彼らの間に見た共通点は、彼らが自分のキャリアに対して持っていた狂気じみた執念
彼はBTS のメンバーになる前からすでにその執念を持っていました。こうした労働環境を彼は理解していたのだと思います。彼は、自身がプロデューサーとして積み重ねてきたあらゆる経験とスキルを活かし、難なく順応してきたのです。
あなたはドクター・ドレー やフレッド・ハモンド 、その他の伝説的なプロデューサーから貴重な知識を学びました。プロダクションの技術において最も重要な教訓は何でしたか？そしてその教訓は、ミン・ユンギのプロデュースの専門性を理解する上でどのように役立つでしょうか？
私が彼らから学んだ教訓は、まず第一に「プロセスを急ぐな。自然に発展させろ」ということです。そして第二に、「曲をあきらめるな」ということです。トラックを作り始めて、試行錯誤しているうちに「これはうまくいかないな」と思うことがあります。多くのアーティストはそういうとき、別のものに移って「後で戻ってくるさ」と考えがちですが、結局戻ってこないことが多い。私はそれをやってはいけないと教わりました。うまくいくまでやり続けなければならないのです。
SUGAに見られるのは、アイドルの世界で生き残るために、彼がプロデューサーだった頃から培った粘り強さや決意といった価値観を適用している姿です。
今日の音楽の世界において、プロデューサーの役割をどのように表現しますか？その役割は時代とともに変わってきたと思いますか？もしそうなら、それはどのように変わったのでしょうか？あなたの意見では、ミン・ユンギは現代におけるプロデューサーの役割の理解をどのように形作っているでしょうか？
音楽プロダクション、レコーディング、プロデュースはこれまでいくつもの進化の段階を経てきました。そして、今そこにいるのがSUGAのような人物です。彼はこれまでのすべての段階の知識を、音楽、映像、そして自分自身のイメージとともに現代に応用できる人物です。それは、すべてのプロデューサーが昔から目指してきたゴールです。
でも、私は思うのです。SUGAはプロデューサーとアーティストの役割を融合させた存在 彼は、自分のスタジオでの経験や創作プロセスを、地球上で最も人気のあるグループと共有できるだけでなく、私たちがまだ手にしていないようなツールやサウンド を使ってそれを実現できるのです。だから、何かを突破しようとするとき、誰が最初に新しいサウンド を導入するのか、誰が道を切り開くのかというと、彼がその先頭にいる
今、BTS の話をし、プロダクション、レコーディング、ソングライティングの領域を語るなら、この男こそパイオニア です。彼はアクセスできる立場にあり、そのアクセスを理解しています。それは、彼が時間をかけてレコーディングの本質を理解したからです。だからこそ、彼は今日の成功を手にしたのです。それが違いなのです。
エミネム とミン・ユンギの技法に共通点は見られますか？
私は新しいリスナーです。音声学やビートについては理解していますし、彼（ユンギ）のラップを聴いていると、彼が何を言っているのかまだ把握しようとしているところです。私は彼のラップのスタイルを評価するというより、彼の歌詞のほうにもっと関心を持っています。
SUGAの人生について私は詳しく知りませんが、あのような態度、あのような存在感、そしてあの強さは、完璧な人生環境から生まれるものではありません。この人は、深い、そして本物の資質を持っていると私は思います。彼はたくましい人です。彼には人間性 があります。
彼にはその存在感がある。本物らしさがある。それはエミネム と同じです。すべては自分をどう見せるかにかかっています。
ミン・ユンギはすでに多くのアメリ カのアーティストとコラボレーションしています。彼が西洋のミュージシャンにとって魅力的なパートナーである理由は何だと思いますか？
まず第一に、彼は驚くべきアーティストです。見た目も素晴らしいし、カメラ映りも抜群で、世界中に何百万人ものファンがいます。これはどんな西洋のレーベルにとっても非常に魅力的な要素です。
次に、それはただの見せかけではありません。彼が西洋のアーティストを惹きつけるのは、彼が地球上で最も才能ある人物の一人だからです。
たいていの人は、コラボレーションを望むとき、自分と大体同じタイプの音楽をしているアーティストを選びます。Juice WRLDがBTS と同じことをしていると思いますか？でも、私はSUGAがプロデュースにおいてはまるでカメレオンのようだと思います。彼は何でもできるタイプの人間です。 BTS のメンバーでありながら、その外で自分自身を確立しようとしてきたことが、彼ら全員にうまく作用しているからです。
でも、時々思うんです。たぶん人々は彼らのことを十分に評価していないんじゃないかと。だから、ある意味で、SUGAはプロデューサーとしては少し過小評価されていると思いますし、それは変えていく必要があると思います。
こうしたコラボレーションはK-POP が新しいオーディエンスに届く助けになっていると思いますか？この種のコラボレーションがK-POP と西洋のアーティスト双方にもたらす利点は何だと考えますか？
私は、韓国はこれまで自分たちのことをローカルな存在だと考えてきたと思います。そして突然、西洋からの関心が高まりました。でも私は、西洋の関心はずっと以前から存在していたと思っています。アメリ カ人と韓国人が一緒に仕事をするのはこれが初めてではありません。
私たちは皆、韓国で見ているものを好きになり始めています。それは、彼らが私たちと同じゲームをしているからであり、場合によっては私たち以上にうまくやっているからです。彼らは多くのアメリ カのプロデューサー、ディレクター、レーベルにインスピレーションを与えています。より良いものを目指し、すべてを管理下に置こうとする意欲を与えているのです。
BTS の歴史を少しでも知っている人なら、彼らが何を経験してきたのか、どんな制約の中にいたのかが分かるでしょう。そして、アメリ カの業界ではあのレベルの献身は見られません。
だからこそ、韓国のアーティストと一緒に仕事をすることが魅力的なのです。最終的に、韓国のアーティストはアーティストとは本来こうあるべきだということを証明してきたのです。
ミン・ユンギのようなプロデューサーは、K-POP の未来を形作る上でどのような役割を果たすとお考えですか？
韓国のポップミュージックが、今やアメリ カで本格的な力になりつつある中で、好きか嫌いかにかかわらず、彼らはやってきて、支配的な存在になるでしょう。
ユンギには、プロデューサーの見られ方を変えるチャンスがあります。つまり、「自分はプロデューサーであり、アーティストでもある」ということを示しているのです。ビートを作り、ミックスやマスタリングをこなし、同時にステージに立ってコンサートで観客を圧倒し、レコードを売り、すべてをやってのけることができるのです。
私は、彼が他のプロデューサー、特に西洋のプロデューサーたちに、K-POP 業界に入ってきてレコーディングとは何かを示す機会を作る立場になるだろう
そして、そういう人物は常に業界の流れを変える立場にいるものです。だから、私は彼がそれを成し遂げてくれることを願っています。
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ミン・ユンギは単なるBTS のメンバーやヒット曲の作詞作曲者ではありません。彼のキャリアは、忍耐、技術的スキル、文化的感覚が、個人の道筋だけでなく、世界の音楽 産業そのものを変えることができるという一つの例となっています。フランキー・ビッグズ氏とのインタビューを通じて明らかになるのは、ミン・ユンギの役割は、アーティストやプロデューサーとしてだけでなく、東洋と西洋の対話を築く「設計者」としても重要だということです。
これから、K-POP は世界のトレンドにさらに大きな影響を与えるようになるでしょう。フランキー・ビッグズ氏が指摘するように、ミン・ユンギは西洋のプロフェッショナルが韓国の業界に入ってくる架け橋となり、韓国の音楽業界における「プロフェッショナリズム」と「プロセスへの敬意」という普遍的な価値を示す存在になることができます。
最終的に、ミン・ユンギの物語は単なる個人の成功の物語ではありません。それは、一国の代表者たちの努力と創造力を通じて、その国の文化に対する世界の認識を変えていく物語です。そして、自己探求や社会的課題をテーマにした彼の音楽は、世代や大陸を超えて人々を結びつける力強いツールであり続けています。（了）
（おまけ）Frankie BiggzによるAgust Dのトリロジー のリアクション動画
VIDEO www.youtube.com
韓国メディア（スポーツソウル）のコタツ 記事Dr.Dre 哲学に似ている」···フランキー·ビッグズ、シュガの音楽性絶賛、西欧音楽の基準まで変えるミュージシャン】
news.nate.com
